Dany Colin è un
attivista panafricano e socialista rivoluzionario francese di origine
congolese che, alcuni anni fa, ho avuto modo di intervistare
(http://amoreeliberta.blogspot.com/2017/10/europa-e-africa-unite-nella-lotta-conto.html).
E' infatti autore delle
brochure “Europa e Africa: unite nella lotta contro il mondialismo
!” e “Il cinema sovversivo”, edite entrambe dalla rivista
socialista rivoluzionaria “Rébellion” (http://rebellion-sre.fr).
Dany è anche un cineasta
e studioso di cinematografia, appassionato in particolare dei
capolavori di Pier Paolo Pasolini e di David Lynch.
Proprio per questo il 14
settembre ha presentato a Parigi l'ultimo numero della rivista
“Rébellion” dedicato al cinema, in particolare di Kubrick,
Kusturica, Ken Loach e David Lynch.
Dany è altresì autore
di due interessanti cortometraggi, le cui atmosfere cupe e oniriche
ricordano un po' quelle de “I segreti di Twin Peaks”: “Piment”
(https://vimeo.com/321061998),
che lo vede anche nel ruolo di attore co-protagonista e “Le Diable”
(https://vimeo.com/295013244).
Entrambi hanno per
protagonista l'affascinante Coralie Garnaud che, assieme a Dany, ho
di seguito avuto la possibilità di intervistare.
Luca Bagatin: Che
cos'è per te il cinema sovversivo, Dany?
Dany Colin: Il
cinema sovversivo è un cinema che, in un mondo che impone
costantemente false risposte, vale a dire il mondo dell'ideologia
dominante, solleva ancora domande reali. Questo cinema cerca o cerca
di accarezzare il conformismo ambientale. Il cinema sovversivo si
avvicinerebbe a ciò che il suo carattere industriale cerca di
oscurare: la sua dimensione artistica. L'arte come energia di
resistenza, nostalgia del tempo immemorabile, è evacuata e
pervertita da imperativi ideologici e commerciali in cui il discorso,
sia esso militante o pubblicitario, soffoca la proposizione estetica.
Luca Bagatin: I
tuoi registi preferiti, se non erro, sono Pasolini e David Lynch. Si
può dire che sono stati dei cineasti sovversivi?
Dany Colin:
Pasolini
e Lynch sono cineasti che mi piacciono molto. Mi hanno influenzato in
due modi diversi, perché la loro estetica e le loro parole sono
molto diverse. Ciò che potrebbe avvicinarli è il loro carattere
poetico (cioè anti-naturalista, che non imita la realtà), e la loro
pratica polimorfica dell'arte (Lynch è un regista, musicista,
pittore, scultore Pasolini è allo stesso tempo poeta, romanziere,
regista, drammaturgo, teorico, giornalista polemista e anche, ed è
meno noto, pittore!). Diciamo che Lynch, che ho scoperto per la prima
volta, mi ha fatto conoscere il linguaggio filmico in cui l'emozione
si dissocia con garbo da un filo narrativo concordato e
"intelligibile" per aprire le porte a nuove coscienze,
alterata ( il tema della schizofrenia è molto presente in Lost
Highway (1997) e Mulholland Drive (2001), ma con la promessa di
purezza alla fine del corridoio. David Lynch vuole rompere qualsiasi
relazione con lo spettatore che sarebbe infantile, vale a dire dove
sarebbe preso per mano per essere guidato verso una moralità o uno
stile di vita che è costretto a seguire.
Di Pasolini mi colpisce la combinazione delle sue riflessioni politiche e dei suoi pregiudizi estetici. Lo trovo ugualmente sorprendente nella sua capacità di abiurare ciò che ha precedentemente costruito nel tentativo di creare nuove forme poetico-politiche, non esitando mai ad esporre il suo punto di vista (per realizzare, come comunista, il Vangelo secondo St. Matteo nel 1964 per esempio).
Questi due cineasti sono per me sovversivi, nel senso che sono artisti completi che hanno creato opere-somme, confuse, scandalose (Pasolini ha subito 33 cause legali, Salò o 120 giorni di Sodoma (1975) non è ancora stato digerito), rivoluzionario (la serie Twin Peaks (1989) ha stravolto completamente il modo di scrivere e filmare la soap opera che prefigura tutta l'attuale serie metafisica degli Stati Uniti Netflix). Come il regista russo Andrei Tarkovsky, sono entrambi derisi e ammirati dai giornalisti cinematografici e da altri specialisti d'arte incaricati dal sistema dominante, ma le loro impronte e influenze nel nuovo la generazione è onnipresente.
Di Pasolini mi colpisce la combinazione delle sue riflessioni politiche e dei suoi pregiudizi estetici. Lo trovo ugualmente sorprendente nella sua capacità di abiurare ciò che ha precedentemente costruito nel tentativo di creare nuove forme poetico-politiche, non esitando mai ad esporre il suo punto di vista (per realizzare, come comunista, il Vangelo secondo St. Matteo nel 1964 per esempio).
Questi due cineasti sono per me sovversivi, nel senso che sono artisti completi che hanno creato opere-somme, confuse, scandalose (Pasolini ha subito 33 cause legali, Salò o 120 giorni di Sodoma (1975) non è ancora stato digerito), rivoluzionario (la serie Twin Peaks (1989) ha stravolto completamente il modo di scrivere e filmare la soap opera che prefigura tutta l'attuale serie metafisica degli Stati Uniti Netflix). Come il regista russo Andrei Tarkovsky, sono entrambi derisi e ammirati dai giornalisti cinematografici e da altri specialisti d'arte incaricati dal sistema dominante, ma le loro impronte e influenze nel nuovo la generazione è onnipresente.
Luca Bagatin: I
tuoi cortometraggi sono piuttosto oscuri. Le atmosfere da
horror/trhiller. Di cosa parlano, in sostanza, i tuoi due
cortometraggi?
Dany
Colin: “Le
Diable” è la seconda parte di una
mini trilogia ispirata alla mia lettura dei Tarocchi di Marsiglia di
Alejandro Jodorowsky. Il primo è intitolato The Bateleur (settembre
2018, Kino Road Movie) e il 3 ° Le Mat (novembre 2018, Kino
Anticipation). Ho voluto lavorare per un po' su questo tarocco di cui
ogni mappa rileva a mio avviso uno o più fotogrammi narrativi che
dovrebbero essere sfruttati. Mi ha anche stimolato il concorso di
Lione intitolato "Kino Lyon Challenge", in cui si tratta di
realizzare un film della durata massima di 3 minuti su un tema
imposto. Pertanto, "il diavolo" (carta n. XV dei Tarocchi)
è la risposta alla sfida che Fantasy ha lanciato nell'ottobre 2018.
Segue, due mesi dopo, "Chili", una risposta alla sfida
Obsession (dicembre 2018) con un vincolo extra (riprese in casa), ma
non è stato mantenuto in concorso perché troppo a lungo!
Poi torno a temi e motivi su cui ho lavorato diversi anni fa (colore rosso, acqua, nero / bianco, Africa / Ovest) con in particolare “Ciel rouge pour encre noir” (2012), ma spingendomi a interrogare in base all'evoluzione della mia carriera ideologica e artistica.
E tu, cosa hai capito di questi due cortometraggi?
Poi torno a temi e motivi su cui ho lavorato diversi anni fa (colore rosso, acqua, nero / bianco, Africa / Ovest) con in particolare “Ciel rouge pour encre noir” (2012), ma spingendomi a interrogare in base all'evoluzione della mia carriera ideologica e artistica.
E tu, cosa hai capito di questi due cortometraggi?
Luca
Bagatin: Direi
che in entrambi c'è un sottile richiamo alla lotta panafricana. Potrei
sbagliare, ma vedo nella protagonista, Coralie, una sorta di eroina –
nel bene o nel male – dell'emancipazione del popolo africano
oppresso dall'uomo bianco. Personalmente sono rimasto rapito dal
fascino che emanano gli occhi di Coralie. Pur non essendo una attrice
professionista, è davvero molto brava. Come mai hai pensato di
affidare a lei il ruolo di protagonista dei film ?
Dany Colin: Coralie
fa parte di un circolo che ruota attorno alla promozione della
cultura africana nella comunità studentesca e associativa di Lione,
dove sono stato in grado di tenere lezioni in relazione al mio primo
opuscolo "Europa-Africa: stessa lotta contro il globalismo!”,
sul quale tu stesso mi hai intervistato qualche anno fa. Mi aveva
raccontato, durante un evento, il suo desiderio di recitare in un
film, avendo vissuto con divertimento un'esperienza figurativa in un
cortometraggio girato da studenti della scuola di cinema CinéFabrique
Lyon (il cui regista attuale è il regista mauritano Abderrahmane
Sissako). Diversi mesi dopo, dopo la proiezione del primo Kino "Le
Bateleur" in un'infrastruttura dedicata alla promozione dei
cineasti locali chiamato Ciné-Café Aquarium, il tema del mese
successivo, Fantasme, era annunciato alla fine della sera, la vidi
mentre tornavo a casa dall'altro lato del treno della metropolitana.
Mi dissi che sarebbe stata parte dell'avventura.
Ho
sempre fiducia nelle persone che sono guidate dal desiderio sopra
ogni altra cosa. Per esperienza, so che ciò riserva sempre belle
sorprese (è stato il caso dell'architetto Eugénie Baylac nel
cortometraggio Au seuil (2014) che non aveva mai filmato finzione, o
Yo Matsudaa, capo operatore di Le Devil and Chili, che fino ad allora
era solo musicista e fotografo). Inoltre, nel mio lavoro preferisco
la presenza, il carisma e i gesti, e non necessariamente la
performance di un attore professionista, essendo io stesso un regista
che, fino ad ora, autofinanzia i suoi stessi film.
Il fatto che sia meticcia (franco-camerunese lei, franco-congolese io) mi ha spinto a sviluppare i miei temi ricorrenti in modo diverso. Ad esempio, in “Piment”, è importante specificare che non importa di quali neri si parli (due meticci devoti all'afrocentrismo kemita) né di quali bianchi si parli (anglosassoni appartenenti a circoli umanitaristi).
Il fatto che sia meticcia (franco-camerunese lei, franco-congolese io) mi ha spinto a sviluppare i miei temi ricorrenti in modo diverso. Ad esempio, in “Piment”, è importante specificare che non importa di quali neri si parli (due meticci devoti all'afrocentrismo kemita) né di quali bianchi si parli (anglosassoni appartenenti a circoli umanitaristi).
Luca Bagatin: Tu
sei un attivista panafricano e socialista rivoluzionario. Come pensi
che la tua arte possa contribuire alla tua battaglia?
Dany Colin: Il
mio lavoro di regista e scrittore è sempre stato alimentato
dall'attivismo. Inoltre, questa vena altamente politicizzata nel mio
lavoro di critico cinematografico mi è stata rimproverata diversi
anni fa in una piattaforma post-laurea e ho dovuto lasciare alcune
realtà che davano priorità all'ideologia militante rispetto alla
scrittura sensibile. Tuttavia, è importante per me sapere come
dissociare la mia pratica artistica dalla mia pratica di attivista.
L'arte, secondo me, non dovrebbe essere negata per partito preso.
Altrimenti, diventa parziale, monca: non rimane integra! I legami tra
cinema e ideologia sono molto stretti e do questa tesi in modo
sintetico nel mio opuscolo “Il cinema sovversivo”. Ma penso che
oggi, indipendentemente dal contesto ultra-ideologico della Francia
nel 2019, non è sufficiente accontentarsi di un cinema
contro-ideologico, ma con un cinema de-ideologizzato, un prerequisito
per la sua elevazione al rango di arte singolare.
Passo successivamente a
intervistare Coralie Garnaud.
Luca Bagatin: Di dove
sei Coralie ?
Coralie Garnaud:
Sono nata, cresciuta e vivo in Francia. Posso anche dire che mia
madre è del Camerun.
Luca Bagatin: Come
hai conosciuto Dany?
Coralie Garnaud:
Ho conosciuto Dany grazie a un amico. Siamo andati insieme a una
conferenza che ha tenuto e durante la quale ha spiegato la sua
visione del panafricanismo, che avrebbe potuto sostenere durante il
suo soggiorno in Guinea. È stato molto istruttivo. In effetti, il
panafricanismo deve essere adattato alle realtà del continente
africano ed esserne consapevoli ci consente, qui in Occidente, di
ripensare alcuni aspetti.
Luca Bagatin: Ti è
piaciuto interpretare personaggi oscuri nei cortometraggi di Dany?
Perché?
Coralie Garnaud:
Sì davvero! In primo luogo, mi piace molto l'universo di Dany, il
fatto che spinga lo spettatore a interrogarsi, i simboli e i messaggi
che devono essere decifrati; secondo me questo rende lo spettatore
più attivo.
E per rispondere alla
domanda, penso che sia stato interessante interpretare personaggi del
genere perché li capisco, la mia esperienza mi ha persino permesso
di provare le emozioni e i risentimenti che Dany voleva mostrare
sullo schermo. È sicuramente una specie di terapia che mi permette
di esprimermi in un altro modo, di analizzare da un'altra prospettiva
e con il senno di poi la storia messa in scena e anche di imparare!
Ho imparato molto da queste prime esperienze cinematografiche.
Luca Bagatin: Come ti
definiresti una persona?
Coralie Garnaud:
Ma è difficile rispondere a questa domanda! Sono comunque una brava
persona (ride)
Luca Bagatin: Per
il resto, di cosa ti occupi nella vita?
Coralie Garnaud:
Sono studentessa in un istituto commerciale ...ciò fa molto meno
sognare rispetto al cinema! (ride)
Luca Bagatin: So che
Dany è un'attivista panafricano. Sei anche tu impegnata in questa
battaglia?
Coralie Garnaud:
Non mi considero un'attivista. Tuttavia, sono membro di due
associazioni studentesche africane a Lione. Così ho partecipato e
organizzato eventi per facilitare la vita di questi studenti in
Francia, altri che avevano l'obiettivo di parlare di storia e culture
afro-discendenti perché purtroppo ciò è ancora troppo poco
conosciuto.
Continuo a pensare che il
continente africano dovrebbe cogliere con urgenza la dottrina
panafricana, per affrontare meglio le attuali sfide globali e,
naturalmente, per migliorare le condizioni dei propri cittadini. Fare
fronte comune sarebbe un modo per avere un peso reale rispetto agli
altri poteri.
Infine, posso dire che è
importante per me dare un'occhiata a ciò che sta accadendo in
Camerun - e in Africa in generale - semplicemente perché fa parte di
me. Penso che al mio livello posso, per non dire che devo, portare la
mia pietra nell'edificio e contribuire all'edificazione del mio altro
Paese.
Luca
Bagatin
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